Подпишись на новости

Отзывы о спектакле Спектакль «Бесприданница» в театре Маяковского

5,00
Проголосовало 9 человек
Смотреть все отзывы
Спектакль «Бесприданница» в театре Маяковского
Спектакль «Бесприданница» в театре Маяковского

Эксцентрическая мелодрама

Пьеса «Бесприданница», написанная Александром Николаевичем Островским осенью 1878 года и принятая к постановке Малым театром, тут же стала репертуарным хитом. Несчастную бесприданницу Ларису Огудалову играли ведущие актрисы того времени – Ермолова, Федотова, Савина и Комиссаржевская.

В 1940 году в Театре Маяковского, тогда еще в Театре Революции, Юрий Завадский поставил свою «Бесприданницу», где Ларису играла Мария Бабанова, Карандышева – Сергей Мартинсон, а Паратова – Михаил Астангов.

 
Каждая эпоха рождала свою трактовку пьесы, своих Ларису, Карандышева, Паратова. Но, кажется, пришло время избавляться от старых стереотипов, пришло время новой, другой «Бесприданницы». Лариса, которую исполнит Полина Лазарева – и жертва, и палач в одном лице. Спектакль режиссера Льва Эренбурга преимущественно о любви, но о любви не с прогулками под луной, не со стрекочущими цикадами в саду, а скорее об испытаниях. Ведь любовь – непосильная ноша, если она бескомпромиссна, если она «без оглядок». Насколько человек в любви искренен, самоотвержен, жертвенен, насколько он в любви любит самого себя – эта тема затронет каждого из героев.

Еще одним героем станет Волга. Для всех она – и жизнь и смерть одновременно. В ней дурачатся, захлебываясь от полноты жизни, к ней приходят, решив с этой жизнью расстаться. И все это на фоне разлетающихся в разные стороны брызг и грохота падающих бревен.
 

Лев Эренбург: «Бесприданницу» я давно люблю. Боюсь и люблю. Боюсь потому, что это – великая литература. А великая литература – это когда заложено очень много, а прописано очень мало. В «Бесприданнице» просто трагически мало прописано. Всё, что происходит, происходит за кулисами. Вот и выкручивайся».


7 отзывов



Добавить отзыв
Нажмите, чтобы открыть
форму добавления отзыва

Другие отзывы

Александр Островский
Комедия в 5-ти действиях

Этот спектакль, очень бережный по отношению к классику, открывает в произведении совершенно новые грани. Здесь и переливы света, и «разомкнутость» пространства, и легкая грусть, и поэзия ушедшего мира русской усадьбы – чеховский импрессионизм, и, конечно, юмор. Собственно сюжет пьесы – аферы с векселями – подается остро, подчас гротескно. Современные ассоциации не подчеркиваются режиссером, они приходят сами собой.

Подробнее

ЦИМ при участии Liquid Theatre

Cмесь Кэррола и Аузана, мистики и хореографии, лекции и клоунады, видеоарта и сатиры. Сделано людьми дела – физическим театром Liquid Theatre, и человеком слова – драматургом Сашей Денисовой.

Выпускники «Школы театрального лидера» Саша Денисова, Алексей Жеребцов и Алена Янкелевич еще во время обучения решили сделать спектакль на социальную тему – как устроено наше государство и какие есть механизмы для взаимодействия с ним. Но насколько возможно воспитать гражданственность в театре? И вообще, разве театр - место для ликвидации пробелов в правовых вопросах? Это вопрос. Но театр – это место для самого вопроса.

Для решения его в одну команду собрались человек слова, драматург Денисова, и люди дела – режиссер Жеребцов привел за собой труппу Liquid Theatre, представителей физического театра. Сообща они сочинили спектакль, соединив в нем драматические сценки и перформанс, документальные монологи и хореографию, научный комментарий и мэппинг, а так же приспособили к такой важной теме ходули.

В основе спектакля лежат лекции Александра Аузана, сыгравшего огромную роль в становлении гражданского общества в России. Будучи институциональным экономистом, Аузан призывает к развитию общественных институтов и к созданию нового общественного договора.

Подробнее

Философская комедия в 2-х частях по пьесе Н.Птушкиной о вере, людях и загадочной русской душе с ее вечной потребностью в чуде

Музыка: И.С.Бах, В.А.Моцарт, И.Пахельбель

«Сейчас чрезвычайно мало пишут о «текущем моменте», о том, что происходит с душами людей, с их взаимоотношениями, – объясняет Николай Губенко причины выбора именно этого произведения Надежды Птушкиной, – Эта пьеса мне сразу легла на душу. В ней много вечных вопросов. В частности, вопрос веры. Наш народ, к своему несчастью, слишком часто меняет глобальные ориентиры»

Несмотря на философскую направленность и серьезный подтекст, спектакль получился необыкновенно веселым. Режиссер и актеры не забывают о том, что «Мисс и мафия» – комедия, и подтверждение этому – постоянно звучащий в зрительном зале смех.

В захудалую русскую деревню «Желтая грязь» является Богородица. И то, о чем персонажи просили Божью Матерь, неожиданно начинает сбываться. А в финале приверженцы «другой веры» встречаются с В.И.Лениным.

«Мне важно разобраться в понятии «вера» вообще, – говорит постановщик спектакля Н.Губенко, – Важно, чтобы публика, уходя из театра, допускала разнообразие верований, религий, не отторгала беспочвенно другую веру, а смирялась с тем, что люди – каждый из нас – думают по-разному и верят по-разному. И столько, сколько существует людей, столько и есть вер, и всегда у каждого она будет своя».

Подробнее
Предложить фирму или товар


CAPTCHA
Присоединяйтесь